ESPECIAL SILVIO FERNANDEZ MELGAREJO

SILVIO FERNÁNDEZ MELGAREJO - PARTE 1

Hola amigos, soy Francisco, y os doy la bienvenida a otro capítulo más de Explorando Versiones.

Hoy no hablaremos de una canción concreta, sino de uno de los personajes más singulares que ha dado el rock español: Silvio Fernández Melgarejo, conocido por todos simplemente como Silvio.

Para entender quién fue Silvio hay que viajar a los años 60, cuando comenzó su aventura musical marcando el ritmo de la batería en grupos como Los X-5 (en el año 63) y Los 5 Mercurys (en los años 64 y 65).

Esta vocación le venía desde niño por su pasión por la Semana Santa y el ritmo de sus tambores.

Como batería, ya destacaba en la escena musical sevillana por sus espectaculares solos y su actitud de showman en las actuaciones.

Poco después, en 1968, pasaría por la banda de rock progresivo Gong y, en 1970, por Smash, una de las bandas pioneras de la psicodelia y la fusión del rock y flamenco en España.

Tras un retiro temporal motivado por su boda, celebrada en 1971 con la aristócrata británica Carolyn Williams, Silvio desaparece durante unos años de la escena musical. Aquella etapa quedó rodeada de multitud de leyendas que aún hoy siguen circulando por Sevilla. Tras superación, a finales de los setenta, Silvio regresó, pero esta vez al frente del micrófono.

Ahí arrancó su leyenda, liderando a grupos como Silvio y Luzbel, Barra Libre, Silvio y Sacramento o Silvio con sus Diplomáticos.

Pero Silvio no estaba solo. Siempre estuvo rodeado de músicos de un nivel brutal, capaces de seguirle en directo, aunque Silvio decidiera salirse del guión y tirarse de cabeza por un barranco.

Entre todos ellos merece una mención especial Pive Amador, batería, compositor y autor de muchas de las canciones más memorables que cantó Silvio.

Los más asiduos del podcast recordaréis que en el Capítulo 1 ya escuchamos su mítica versión de «Stand by me», que tituló «Rezaré», y en el Capítulo 8 disfrutamos de otra de sus versiones emblemáticas: «Hound Dog».

Silvio no hacía versiones convencionales: mezclaba italiano, francés o inglés siempre inventado, con acento sevillano, y transformaba cualquier clásico en algo propio.

1. ANNA PERCHE / ANA NO ESTÁ

NICOLA DI BARI - ANNA PERCHE (En italiano): https://www.youtube.com/watch?v=UpwXVBRQZ6Y

Arrancamos con la versión original de «Anna perche», que se publica como sencillo en 1976 por Nicola Di Bari titulado La Piu' Bella Del Mondo. Esta canción, cantada en italiano, es una balada dramática de tono melancólico y arreglos orquestados y trata sobre el amor desgarrador que siente por Anna el protagonista de la historia.

NICOLA DI BARI - ANA NO ESTÁ (ANNA PERCHE) (En español): https://www.youtube.com/watch?v=ccdSiI2wNjc

En aquellos años era muy común publicar sus propias versiones en otros idiomas del tema original para llegar mejor al público extranjero, y así Nicola Di Bari publica, también en 1976, esta versión en español en el disco La Más Bella Del Mundo.

SILVIO Y LUZBEL - ANA NO ESTÁ (ANNA PERCHE): https://www.youtube.com/watch?v=CMxlyZx1Dkk

Cuatro años más tarde, en 1980, Silvio y Luzbel publica su primer y único álbum de estudio, titulado Al este del Edén. En él aparece esta versión en español del tema de Nicola Di Bari, en la que intercala frases en español y en italiano, convirtiendo la canción en algo innovador para la época y marcando así su sello personal.

2. MYSTERY TRAIN / TREN TREN

LITTLE JUNIOR'S BLUE FLAMES - MYSTERY TRAIN: https://www.youtube.com/watch?v=7KbjWK6kTQg

Ahora viajamos a los cimientos del rock and roll con «Mystery Train», grabada originalmente en 1953 en los estudios de Sun Records en Memphis por Little Junior Parker y sus Blue Flames. Se trata de un blues incisivo, hipnótico y con un compás ferroviario que marcaba el camino de lo que estaba por venir.

ELVIS PRESLEY - MYSTERY TRAIN: https://www.youtube.com/watch?v=njw2oB8oRTs

Apenas dos años después, en 1955, el gran ídolo de Silvio, Elvis Presley, toma ese mismo tema, le mete un chispazo de rockabilly y lo convierte en un clásico absoluto de la historia de la música. Se trata de un blues ferroviario de ritmo incansable que huele a sudor y carbón.

SILVIO Y BARRA LIBRE - TREN TREN: https://www.youtube.com/watch?v=ehGOZuJ2Q0k

Tras la disolución de Luzbel, Silvio necesitaba un nuevo proyecto y se unió a Miguel Ángel Iglesias para fundar Barra Libre. En 1984 publican su único disco, homónimo.

Fiel al estilo de Silvio, la letra mezcla el inglés macarrónico con el español, repitiendo el contagioso estribillo con un desparpajo absoluto, muy propio de la irreverencia de la Sevilla de los años 80.

3. LAS CRIATURAS

BRIGADA LIGERA - LAS CRIATURAS: https://www.youtube.com/watch?v=gvxJKNU7QPw

En el año 1985 se publica el EP 27 Puñaladas, en el que aparece este tema titulado «Las criaturas», de la banda sevillana Brigada Ligera, de la que formaban parte por entonces Andrés Herrera (pájaro) y Juan José Pizarro a las guitarras y Pive Amador a la batería, Estos músicos más tarde formarían parte de Silvio y Sacramento.

SILVIO Y SACRAMENTO - LAS CRIATURAS: https://www.youtube.com/watch?v=0-ZGq72JhVc

Tres años después, en 1988, el tema alcanza su forma definitiva en el disco Fantasía occidental de Silvio y Sacramento, transformando la canción original en una atmósfera mística y profunda.

En cuanto a la letra, Pive Amador fusiona los versos de San Juan de la Cruz, entrelazando fragmentos de sus poemas, consiguiendo así un contraste único entre la solemnidad espiritual y el rock sevillano.

4. HIS LATEST FLAME / BETIS

ELVIS PRESLEY - HIS LATEST FLAME (MARIE'S THE NAME): https://www.youtube.com/watch?v=59pOE3OmUi8

Ahora saltamos a 1961 con el «His Latest Flame» del mismísimo Elvis Presley, uno de los cantantes de cabecera de Silvio como ya hemos dicho. El tema es un medio tiempo que cuenta con esa guitarra acústica galopante y una tensión contenida que destila pura chulería americana.

SILVIO Y SACRAMENTO - BETIS: https://www.youtube.com/watch?v=skmyIjYVtlQ

También para el disco Fantasía Occidental, Pive Amador firma la letra de la mítica canción «Betis». Pive, batería del grupo y bético confeso, decidió poner en un buen aprieto al bueno de Silvio poniendo en su boca uno de los himnos más famosos dedicado al Real Betis Balompié.

Silvio, sevillista hasta la médula, aceptó el órdago, pero con trampa: ya que al cantar el estribillo siempre evita decir la letra «B» y se despacha con un «¡Etis!». Sin duda, una maravillosa clase de historia futbolística.

5. BUSCANDO PELEA / VENGO BUSCANDO PELEA

ANTONIO MOLINA - BUSCANDO PELEA: https://www.youtube.com/watch?v=u3gNFOYL-zg

La siguiente canción se titula «Buscando pelea», un tema con música de López-Quiroga y letra de Salvador Guerrero. Fue grabado por Antonio Molina y publicado en 1972 en formato sencillo por el sello Discophon, mostrando la vertiente más enérgica y dramática del cantaor malagueño.

SILVIO Y SACRAMENTO - VENGO BUSCANDO PELEA: https://www.youtube.com/watch?v=a0S32Pqyujw

En 1990, Silvio y Sacramento publica su segundo álbum, titulado En misa y repicando, donde aparece esta copla de Antonio Molina convertida en un rock vibrante sin perder su esencia.

Y si alguien pensaba que solo miraba hacia Elvis o a los cantantes italianos, estaba muy equivocado. Silvio también llevaba metidos en las venas la copla y el folclore español, rescatando esta joya de Molina y llevándola directamente a su terreno.

6. SÁBADO TRISTE

ADRIANO CELENTANO - SABATO TRISTE (ITALIANO): https://www.youtube.com/watch?v=Su8Ys23r40o

Este tema nace en Italia en 1963 de la mano de Adriano Celentano. Editado como sencillo por su sello propio “Clan Celentano”, «Sabato triste» combina la métrica del rock and roll primigenio con la socarronería y el desparpajo que convirtieron a Celentano en un ídolo de masas.

ADRIANO CELENTANO - SÁBADO TRISTE: https://www.youtube.com/watch?v=cJQeXVFh0Jk

Y al igual que pasara con Nicola Di Bari, el propio Celentano se encarga de la adaptación al español, publicada en España como “Sábado triste” por la discográfica Discophon en 1963 dentro de un EP de cuatro canciones para maximizar su éxito en el país.

SILVIO Y LOS DIPLOMÁTICOS - SÁBADO TRISTE: https://www.youtube.com/watch?v=-wV7SIXMwfo

Años después de la separación de Silvio y Sacramento, la salud de Silvio se vio seriamente afectada por sus problemas con la bebida. Sus amigos decidieron arroparlo y crear Silvio y Los Diplomáticos para volver a subirlo a un escenario.

Y en el año 1999, Silvio publica su último disco, esta vez con Los Diplomáticos, titulado A Color. To Africa From Manchester, donde Silvio parte de la adaptación al español realizada por Celentano para construir esta versión completamente personal, combinando el castellano con un fraseo italiano improvisado sobre una base puramente rockera.

7. SECOND FIDDLE GIRL / QUE TON COEUR ME SOIT FIDÈLE

BARBARA LYNN – SECOND FIDDLE GIRL: https://www.youtube.com/watch?v=dCN4P_Y--pc

En 1962, la cantante y guitarrista Barbara Lynn publica el sencillo «Second Fiddle Girl» bajo el sello Jamie Records, un tema de soul y R&B que más tarde incluiría en su primer LP. La canción, llena de ritmo y sentimiento, habla de no querer ser el segundo plato de nadie.

PETULA CLARK - QUE TON COEUR ME SOIT FIDÈLE: https://www.youtube.com/watch?v=KPDIDX0Z0Ho

Tan solo un año después, en 1963, esta melodía cruza el Atlántico. Los compositores franceses adaptaron el tema de Barbara Lynn al mercado europeo bajo el título «Que ton cœur me soit fidèle». La encargada de inmortalizarla en francés fue la gran estrella británica Petula Clark, transformando aquella melodía en un elegante y refinado tema de pop sesentero.

SILVIO Y LOS DIPLOMÁTICOS - JE VEUX QUE T'ON COEUR ME SOIT FIDEL: https://www.youtube.com/watch?v=xO5hbhzVBnc

Y nuevamente Silvio y Los Diplomáticos toman la melodía y aceleran el tempo del tema de Petula Clark. Cambian la instrumentación orquestal por guitarras eléctricas y transforman la letra en un francés macarrónico repleto de acento sevillano. Una adaptación que destila la actitud descarada con la que Silvio reinventaba cualquier clásico. ¡Vive la France!

DESPEDIDA

El 1 de octubre de 2001, Silvio Fernández Melgarejo fallecía en Sevilla a los 56 años, dejando tras de sí una trayectoria imposible de encasillar.

Veinticinco años después de su partida, su legado sigue vivo en su música, en el recuerdo de quienes pudieron disfrutar de él y en las nuevas generaciones que continúan descubriendo a uno de los personajes más singulares que ha dado el rock en español.

Gracias por acompañarnos en este recorrido por las versiones que nos dejó Silvio y nos vemos en el próximo episodio. Un saludo.